Que es la antropologia estetica

Antropología de la belleza

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Antropología del arte pdf

La antropología del arte es un subcampo de la antropología social dedicado al estudio del arte en diferentes contextos culturales. La antropología del arte se centra en las dimensiones históricas, económicas y estéticas de las formas de arte no occidentales, incluido lo que se conoce como "arte tribal".

Franz Boas, uno de los pioneros de la antropología moderna, realizó muchos estudios de campo sobre las artes, contribuyendo a crear una base para este campo. Su libro, Primitive Art (1927), resume sus principales ideas sobre las formas de arte denominadas "primitivas", con un detallado estudio de caso sobre las artes de la costa del Pacífico noroccidental[1] El famoso antropólogo Claude Lévi-Strauss llevó los análisis de Boas más allá en su libro The Way of the Masks (El camino de las máscaras), en el que rastreó los cambios en la forma plástica de las máscaras del Pacífico noroccidental hasta los patrones de interacción intercultural entre los pueblos indígenas de la costa[2].

M.N. Haidle ha realizado contribuciones esenciales al campo de la antropología del arte que muestran los cambios biológicos necesarios para que los seres humanos desarrollen capacidades creativas[3]. Estos cambios incluyen la coordinación precisa entre manos y ojos, las mejoras en los sistemas de procesamiento de la información, la mejora de la conciencia estética y la priorización, la enseñanza orientada al proceso, los avances en la comunicación y la aplicación de conceptos abstractos[4]. Los individuos que han desarrollado estos avances estructurales y cognitivos están capacitados para producir arte y serán seleccionados evolutivamente. Ellen Dissanayake ha publicado un trabajo que contribuye a este concepto y sugiere que la creatividad fue practicada sólo por los individuos más aptos dentro de una población. Dado que la participación artística no es un deber esencial, sólo podía producirse una vez completadas las tareas de supervivencia y, por lo tanto, los individuos con la mayor aptitud podían participar. Esto ejemplifica la selección de individuos artísticos, ya que la aptitud es concomitante con la participación en actividades de ocio[5]. Gillian Morriss-Kay abordó los patrones artísticos preliminares, como el zig-zag, el entrecruzamiento y las líneas paralelas[6]. El uso de patrones indica avances en la cognición y significa un paso evolutivo hacia el aumento de la complejidad de la capacidad imaginativa[7]. Las primeras interpretaciones de la forma humana, como se ve en las Figuras de Venus y el Hombre-León, reflejan este paso evolutivo al indicar la conciencia de la anatomía y la función del simbolismo[8].

Ejemplo de antropología del arte

Podemos identificar dos cuestiones importantes con respecto al enfoque antropológico de la estética en las sociedades no occidentales: en primer lugar, ¿estamos obligados a considerar la antropología del arte y la antropología de la estética como inseparables? En primer lugar, nos enfrentamos al problema de las sociedades que, o bien no producen objetos materiales de arte, o bien no producen muchos artefactos. Los foi de Papúa Nueva Guinea y los dinka del sur de Sudán son buenos ejemplos de sociedades que no tienen ningún tipo de elaboración artefactual o artística, pero que tienen una forma muy desarrollada de arte verbal en forma de canciones poéticas (véase Coote 1992; Deng 1973; Weiner 1991). También está el caso de los habitantes de las tierras altas de Papúa Nueva Guinea, para quienes el cuerpo es quizá el único lugar de elaboración estética (O'Hanlon 1989; Strathern y Stra-thern 1983). Esto pone en evidencia nuestro compromiso occidental con el objeto de arte como centro de la elaboración estética, que ha sido criticado por los antropólogos como etnocéntrico. Así pues, podemos imaginarnos una estética sin objetos de arte; ¿podemos igualmente imaginarnos un mundo artístico sin una estética?

Que es la antropologia estetica 2022

La antropología del arte es un subcampo de la antropología cultural dedicado al estudio del arte en diferentes contextos culturales. La antropología del arte se centra en las dimensiones históricas, económicas y estéticas de las formas de arte no occidentales, incluido lo que se conoce como "arte tribal".

Franz Boas, uno de los pioneros de la antropología moderna, realizó muchos estudios de campo sobre las artes, contribuyendo a crear una base para este campo. Su libro, Primitive Art (1927), resume sus principales ideas sobre las formas de arte denominadas "primitivas", con un estudio de caso detallado sobre las artes de la costa del Pacífico noroccidental[1] El famoso antropólogo Claude Lévi-Strauss llevó los análisis de Boas más allá en su libro The Way of the Masks (El camino de las máscaras), donde trazó los cambios en la forma plástica de las máscaras del Pacífico noroccidental a los patrones de interacción intercultural entre los pueblos indígenas de la costa[2].