Qué es la estética de contenedor de tony cragg

TONY CRAGG PAISAJE EROSIONADO

VENECIA.- Un proyecto concebido especialmente para Ca' Pesaro por uno de los protagonistas de la escultura actual, Tony Cragg (Liverpool, 1949). Con un recorrido por las tres plantas de Ca' Pesaro -desde el vestíbulo y la pequeña sala de la planta baja, hasta la escalera monumental, la segunda planta y la fachada que da al Gran Canal- la exposición ofrece cuarenta obras de arte, en vidrio, bronce, acero, plástico, madera y piedra, pero también dibujos, bocetos preparatorios y acuarelas, que abarcan treinta años de actividad, desde la década de 1980 hasta hoy, la mayoría de las cuales nunca antes se habían expuesto en Italia.

La evolución de la estética del arte callejero de KAWS | Brilliant Ideas Ep

Uno de los cambios más destacados de la escena artística sueca a principios de los años noventa fue la difuminación de la categorización del arte. Las expresiones de los diferentes géneros artísticos empezaron a acercarse y a rozarse entre sí. Ahora, 20 años después, la exposición New Dimensions se encarga de desafiar aún más los límites. Siete artistas suecos, conocidos por su trabajo en otras formas distintas a la escultura, han sido invitados a presentar obras en forma tridimensional. ¿Qué ocurre cuando a un artista acostumbrado a trabajar en dos dimensiones se le pide que se presente en tres? El resultado es una exposición completa en la que tanto el enfoque como los materiales y el contenido artístico difieren significativamente entre los artistas.

Tove Kjellmark desafía nuestra percepción y comprensión de la realidad creando un conflicto entre el intelecto y la emoción. En su obra The Uncanny Moment, Kjellmark ha llenado un tanque de cristal con más de cien animales mecánicos de juguete despellejados, cuyos movimientos coreografiados retratan un caos controlado. Con un vídeo suave pero claustrofóbico en el que el cuerpo de una única mujer desnuda se enrosca en el mismo recipiente de cristal, su estética, que provoca empatía, combinada con un humor negro, explora la relación del hombre con las máquinas y lo que percibimos como vida mecánica.

Galería de la Ópera

Inicialmente, Tony Cragg inventó sus formas mediante dibujos en perspectiva de formato medio, aunque uno esté tentado de asumir el resultado al final como un resultado arbitrario del generador aleatorio de un ordenador. En estos dibujos el artista creó el humor de lo pintoresco así como el perfil humano que ocasionalmente aparece en las esculturas: Cragg dibuja el movimiento y contramovimiento de los perfiles, una repetición de siluetas superpuestas, con la que los futuristas, como Giacomo Balla o Umberto Boccioni, también imprimieron dinamismo a sus pinturas y esculturas. Me interesan la cabeza y el perfil porque son lo suficientemente sencillos como para que la gente los identifique fácilmente. Es una forma en la que podemos concentrarnos, en la que coinciden todos los parámetros y capacidades de nuestro juicio estético el rostro es presumiblemente la superficie más importante que analizamos" (Tony Cragg en una entrevista con Jon Wood, citada en: exposición: Tony Cragg versus F. X. Messerschmidt, Viena 2008, p.15).

Qué es la estética de contenedor de tony cragg del momento

Tony Cragg nació en Liverpool, Inglaterra, en 1949. Es conocido por su amplio uso de materiales como el plástico, la madera, la piedra, el metal y los objetos domésticos, como las botellas de vidrio. Sus expresiones de la forma van de la abstracción a la figuración. A partir de su experiencia como biólogo, gran parte de su obra se basa en formas orgánicas similares a la vida celular vista al microscopio. Cragg ha creado muchas esculturas de bronce, un material más tradicional de las bellas artes. A menudo, sus esculturas a gran escala son orgánicas, abstractas y reflejan una sensación de movimiento dinámico.

Antes de asistir al Gloucestershire College of Art and Design de Cheltenham, Cragg trabajó como técnico de laboratorio en la Natural Rubber Producers Research Association entre 1966 y 1968. Se licenció en el Wimbledon College of Art (1970-73) y obtuvo un máster en el Royal College of Art de Londres (1973-77). En 2009 fue nombrado director de la Kunst Akademie Dusseldorf y actualmente vive y trabaja en Wuppertal, Alemania.

La obra de Cragg ha sido objeto de numerosas exposiciones internacionales, entre ellas: Tate Liverpool (2000); Cass Sculpture Foundation (2005); Ca'Pesaro Galleria International d'Arte Moderna de Venecia (2010); El Louvre, París (2011) y la National Gallery of Scotland, Edimburgo (2011). En 2012, Tony Cragg expuso obras completamente nuevas a lo largo de Exhibition Road y en el interior de algunos de sus museos vecinos, como el Museo de la Ciencia, el Museo de Historia Natural y el Museo Victoria y Alberto. Tony Cragg en Exhibition Road fue comisariado por la Cass Sculpture Foundation. Más recientemente, Cragg ha expuesto en el Museo Benaki de Atenas, el Duomo de Milán (Italia), la Exposición Internacional de Escultura de Gotemburgo (Suecia) y la Fundación de Salzburgo (Alemania) (2015).